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NOTICIAS TEATRALES Publicación creada el 6-8-2002 / Esta es la edición de 15-11-2019

 

NOTICIAS TEATRALES
Elaboradas por Salvador Enríquez
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CÁDIZ, DE FRAN NORTES, EN EL TEATRO LARA

ECOS, DE HENRY NAYLOR, EN EL TEATRO ESPAÑOL

Estreno Noches de Hotel en Los Teatros Luchana

CHICAS Y CHICOS EN EL PAVÓN TEATRO KAMIKAZE

LA SALA TARAMBANA CUMPLE 15 AÑOS: PROGRAMACIÓN ESPECIAL

Programación para el mes de Noviembre de Teatro Bululú2120

TEATRO LARA: PRESENTACIÓN DE LA TEMPORADA 2019 - 2020

ESCENA 17, UN NUEVO ESPACIO TEATRAL EN EL DISTRITO DE VILLAVERDE (MADRID)

Llega a España PARQUE LEZAMA, una obra de Herb Gardner adaptada y dirigida por JUAN JOSÉ CAMPANELLA

 

CÁDIZ, DE FRAN NORTES, EN EL TEATRO LARA

El Teatro Lara estrena nueva producción: CÁDIZ, bajo la dirección de Gabriel Olivares. Fran Nortes firma un texto sobre la amistad que protagoniza junto a Nacho López y Bart Santana.

Una comedia sobre un grupo de amigos en torno a los 40 años. Una generación a la que no le enseñaron a decir "te quiero" y que averiguan en el verdadero tránsito a la madurez de sus vidas que los amigos son esa familia que eliges, para lo bueno y para lo malo.

El Teatro Lara sigue en la estela de producir textos agarrados fuertemente a la cotidianeidad contemporánea. "Si algo caracteriza la programación y producción del Lara es que el espectador se identifica con lo que pasa en el escenario" afirma Antonio Fuentes, director del Teatro Lara. En esta ocasión la nueva producción del Lara confía en el talento dramatúrgico de un actor relacionado altamente con el teatro, Fran Nortes, y un director que es parte de "la casa", Gabriel Olivares.  Además volverá a contar con Asier Sancho para la escenografía y la imagen del espectáculo. Una escenografía pensada para que el público se sienta partícipe de esta reunión de amigos, modificando así el plano de butacas habitual de la Sala Lola Membrives.

"No sabemos si Cádiz era un texto que se debía hacer, pero sí que era un texto que queríamos hacer. Antes de decidir producirlo, tuvimos varias reuniones con Fran, su autor, donde le dimos vueltas al texto y durante esas conversaciones nos fuimos enganchando a la historia y haciéndolo cada vez más nuestro. Cádiz habla, en clave de comedia, de la dificultad de entender y expresar las emociones de una generación de hombres a la que pertenecen sus protagonistas." Asegura Violeta Ferrer, que junto a Antonio Fuentes, director del Teatro Lara, firman la producción del espectáculo.

Cádiz se estrena el sábado 23 de noviembre y se podrá ver todos los sábados a las 23:15 y domingos a las 18:15. Entradas ya a la venta en nuestra web www.teatrolara.com

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ECOS, DE HENRY NAYLOR, EN EL TEATRO ESPAÑOL

Pincheforn Producciones y Teatro Español presentan "ECOS", de Henry Naylor, dirección de Livija Pandur, traducción de Gonzalo de Santiago, con Silvia Abascal  y Nur Levi

Estreno absoluto en el Teatro Español del 14 de noviembre al 1 de diciembre

"ECOS" es un proyecto que pone a la mujer en el centro. En el centro de la historia. En el centro de la historia que contamos. En el centro de la vida. No hay apenas proyectos, a este nivel artístico, que tengan a la mujer como absoluta protagonista.

"ECOS" cuenta la historia potente y emotiva de dos mujeres valientes y luchadoras, que se enfrentaron y decidieron luchar por su lugar y su dignidad. Mujeres que perdieron, pero cuya lucha y espíritu pervivieron. Es una obra conmovedora que trata un tema de actualidad: las mujeres jóvenes europeas que capta el Estado Islámico para llevarse a Siria, estableciendo un paralelismo perturbador con las mujeres de la época victoriana en la Inglaterra del siglo XIX que viajaban a las colonias inglesas para casarse con los miembros del ejército británico allí destinados. Una delicada e impactante obra de teatro escrita con una sensibilidad extraordinaria y perturbadora que nos atraviesa por la sencillez y lucidez con la que está narrada, mostrando con realismo y grandes dosis de humor la compleja realidad que podemos ver en las noticias casi a diario.

Las dos mujeres protagonistas, si bien en el texto original son inglesas y una de ellas pertenece al siglo XIX, son en realidad todas las mujeres, de cualquier parte del mundo, de cualquier época. Ambas hacen un viaje desde la valentía y la esperanza hasta un brutal desenlace. Hay una absoluta y conmovedora belleza en los acontecimientos de esta obra, en los viajes vitales de estas dos mujeres.

El día 25 de Noviembre es el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia Contra la Mujer, por designación de la Asamblea General de las Naciones Unidas.

Obra ganadora del premio Spirit of the Fringe Award en el Festival de Edimburgo de 2015.

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Estreno Noches de Hotel en Los Teatros Luchana

Doble Sentido Producciones anuncia el estreno de una nueva producción: NOCHES DE HOTEL, una comedia-dramática escrita y dirigida por Mariano Rochman, en los Teatro Luchana (C/ Luchana, 38) todos los domingos desde el 3 de noviembre hasta el 22 de diciembre a las 19:30h

Elenco: Xoel Fernández , Sauce Ena, José Bustos y Elena Rey,

Sinopsis: Cuatro noches de Hotel desordenadas en el tiempo. Cuatro personajes intentando ordenar sus vidas después del fallido intento en la búsqueda de un ideal que acaba dejándolos frustrados.

En “Noches de Hotel” nada es lo que parece, nadie es completamente inocente ni culpable. Aquí los encuentros acaban en desencuentros o derivan en situaciones inesperadas y cómicamente absurdas, tal vez como la vida misma.

Una comedia dramática o un drama muy cómico.

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CHICAS Y CHICOS EN EL PAVÓN TEATRO KAMIKAZE

El Sol de York presenta "CHICAS Y CHICOS", de Dennis Kelly, con dirección de Lucía Miranda, e Interpretada por Antonia Paso, en el Pavón Teatro Kamikaze (Ambigú) del 25 de noviembre al 15 de diciembre de 2019.

Ella es divertida y audaz. Una mujer que podría ser cualquiera. Con un marido, una hija pequeña que se pasa el día construyendo cosas y un hijo menor que las destruye. Se ha enfrentado a los techos de cristal, a un trabajo al que no estaba destinada, a la conciliación, a sentirse mala madre y a las pequeñas derrotas y victorias de la vida de cualquier mujer. Pero las cosas no son como parecen. Y eso va a cambiarlo todo. Para siempre.

Sobre el espectáculo explica Lucía Miranda:

Lo que más me gusta de Ella, la chica, es que podría ser cualquiera de mis amigas. Que cuando la leí por primera vez era como leerme a mí misma. Pensé: me han mandado este texto porque esta mujer se parece a mí. Y leerle a Él, el chico, como reencontrarme con un ex amante.

Por eso al principio no entendí.

Y por eso lloré tanto al acabar de leerla, porque podríamos ser nosotros, cualquier pareja, sin darnos cuenta escena a escena de en qué nos estamos convirtiendo.

Ella te habla de algo de lo que se ha hablado mucho, pero de una manera muy diferente. De una manera que deja KO y contra las cuerdas, y te hace cuestionar tu álbum de fotos familiar. Y digo Ella, y no el texto o el autor, porque aunque Ella no tenga nombre propio, me es fácil ponérselo. Ella te lleva por una montaña rusa en la que se suceden años y muchos personajes, en un monólogo magistralmente escrito, rápido, audaz, un gran espectáculo para una sola actriz.

Y luego están los niños, claro. Los menores. De los que hablamos tan poco y que tan solos están ante la burocracia de la vida. Esos personajes invisibles, pero firmes, que sustentan el relato como fuera del teatro sustentan el futuro.

Ella nos pregunta en qué armario se colocan los recuerdos que no sirven para seguir viviendo. Y yo no sé, si soy sincera, qué contestarle.

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LA SALA TARAMBANA CUMPLE 15 AÑOS: PROGRAMACIÓN ESPECIAL

Dolores Armengot, 31 – Madrid

Para celebrar este gran aniversario, que 15 años no se cumplen todos los días y menos en el ámbito cultural, desde Sala Tarambana han elaborado una programación muy especial que durará hasta el 7 de diciembre y en la que destacan sus dos nuevas producciones.

Todo comenzó el 26 de octubre con un pase especial de EMOTICOLORS. Es una de sus producciones más ambiciosas, una obra de teatro musical infantil inclusivo cuya finalidad es contribuir al desarrollo físico, afectivo, social e intelectual de los niños y niñas, favoreciendo la creación de nuevos vínculos y relaciones entre sus iguales, con las pautas elementales de convivencia y relación social.

El 31 de octubre volverá a la sala el espectáculo ¡¡AY AMOR, QUE INFIERNO!!, un cabaret berlinés a la española creado e interpretado por Nerea Moreno y David Fernández 'Fabu', que se estrenó hace más de trece años en la Sala Tarambana y que sus protagonistas han recuperado para esta ocasión especial. Este montaje seguirá en cartel todos los sábados de noviembre.

Del 1 al 3 de noviembre será el turno un año más por estas fechas de un montaje ya emblemático de la sala, MIS QUERIDOS MONSTRUOS, de Fernando Almena.

Otro de los platos fuertes de los 15 años es la residencia de la compañía catalana Gracias a Ramón dirigida por Jordi Cadellans. Dicha residencia culminará con el estreno de la obra HERE COMES YOUR MAN el 6 de diciembre en la sala Tarambana. Como ya hemos comentado es una producción valiente y arriesgada que aborda temas como la homosexualidad en los años 80 o el acoso escolar.

DETALLE DE FECHAS Y FUNCIONES

MIS QUERIDOS MONSTRUOS: 1 de noviembre a las 12h30, 17h30 y 19h30. 2 de noviembre a las 12,30hs y 18h. 3 de noviembre. a las 12,30hs. y 17,30.hs.

¡¡AY AMOR, QUE INFIERNO!!: Desde el 9 de noviembre. Sábados a las 21h.

HERE COMES YOUR MAN: 6 y 7 de diciembre.

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Programación para el mes de Noviembre de Teatro Bululú2120

Calle Canarias 16 -  Madrid

ADULTOS

 “HISPANIA, TOMA 2

Fechas: domingos 3 y 24 - Horario: 20:00h.

Sinopsis: ¿Y si pudiésemos dar una segunda oportunidad a la historia de España? Mike Bravo nos propone una revisión de la historia de España en la que el público participa con sus aportaciones y los cómicos protagonistas van reescribiendo seis momentos clave de nuestra historia. Un espectáculo divertido y sorprendente, diseñado para los que aman la historia, pero también para quienes la odian profundamente y quieren disfrutarla de una forma insólita.

Autor: Jaime Bartolomé y Eduardo Martínez de Irujo. - Dirección: Jaime Bartolomé y Eduardo Martínez de Irujo. - Intérpretes: Jaime Bartolomé y Eduardo Martínez de Irujo.

Compañía: Mike&Bravo. - Género: Comedia de improvisación.

 

“IMPROTOTIPOS

Fechas: domingo 10. - Horario: 20:00h.

Sinopsis:

Unos alienígenas nos han abducido para darnos una noticia: el fin del mundo ha llegado.

Como solo nos queda asumirlo, estas simpáticas criaturas nos invitan a jugar. Improvisaremos sobre las escenas de nuestras vidas que han provocado este desenlace. Un divertido y alocado espectáculo que cada día será distinto del anterior.

Autor: Coke Ortega y Gerardo F. Cottle. - Dirección: Gerardo F. Cottle. - Intérpretes: Pilar Castilforte, Coke Ortega y Gerardo F. Cottle. - Compañía: La grapadora

 

“ERAN DOS TIPOS MEDIO CHIFLADOS”

Fechas: Domingo 17 - Horario: 20:00h.

Sinopsis:

Es domingo por la tarde y quieres distraerte. No pensar en que mañana es el fatídico lunes de cada semana.

Quieres algo diferente, fresco y con mucho, mucho humor. Pues tengo el ingrediente perfecto: "eran dos tipos medio chiflados".

Una cantinela de humor e improvisación, una mera agrupación de absurdeces hilarantes sin ninguna totalización de sentido trascendente más que el de producir en el espectador una dilatación en la boca y labios hasta producir la carcajada con humor creado en el momento y basado en las sugerencias de los espectadores.

Autor: Impro Sur. - Dirección: Impro Sur.  Intérpretes: Javi Gou y Jesús Moreno “El Vívi”. - Compañía: Impro Sur.

 

“OLAS DE SILENCIO

Fechas: viernes 15, 22 y 29 - Horario: 21:00h.

Sinopsis:

Miércoles ha sido madre hace ocho años y el padre lo va a saber de la manera menos esperada. González quiere que su madre esté alegre y para eso tiene que conseguir no cerrar su negocio. La solución es acabar con la navidad ya en navidad nadie entra a su negocio, un sex-shop en el que trabaja Miércoles.

Para conseguirlo contacta con una santera vidente y profetisa, cliente habitual del sex-shop animado por un chino falso al que le gustan los animalitos de fresa-menta.

En una dramaturgia no lineal basada en diferentes textos de Harold Pinter, nos introducimos en el particular mundo sus personajes que en esta propuesta saltan de una obra a otra para formar una unidad narrativa en una propuesta escénica inmersiva construida desde las neurociencias cognitivas aplicadas para una mayor experiencia receptiva.

Montaje dentro de la 3ª residencia de artistas de bululú2120.

Autor: Miguel Ribagorda. - Dirección: Miguel Ribagorda. - Intérpretes: Virginia Hernández, Naiara Olano, Ignacio Benito y Juan José Torrente. - Compañía: LICES.

 

INFANTIL

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“EL VIAJE DE CÓSIMO”

Fechas: sábados 2, 9, 16 y 23. Domingos 3, 10, 17 y 24 de noviembre. - Horario: 12:00h.

Sinopsis: Balabouche tiene que volver a emprender su viaje, pero algo raro está pasando: parece que sus maletas ya no quieren irse con él, ¿qué será lo que las retiene?

Descubriéndolo tendremos la posibilidad de saber más sobre su lugar, su infancia y sobre los juegos que hacía con su amigo del alma: Cósimo, quien lo abandonó después de una riña con su padre para ir a vivir sobe los árboles.

Inspirado en “El barón rampante” de Ítalo Calvino durante la función se tratarán temas como la amistad, el miedo a lo desconocido, el amor y la libertad de elección además de fomentar las ganas de aventura.

Intérpretes: Alessandro Esposto - Autor: Alessandro Esposto - Dirección: Alessandro Esposto

 

“NOCTURNA”

Fechas: sábados 2, 9 y 16. Domingos 3, 10 y 17 de noviembre. - Horario: 12:00h.

Sinopsis:

¿Alguna vez te has quedado embobado, o embobada, en mitad de la noche, mirando a las nubes, a la luna, a las estrellas?

 ¿Has pensado en la Magia, en los trampantojos que esconden?

Sombrero empezó a fantasear cuando su padre le llevó a una excursión nocturna. Desde entonces, busca incesantemente trampantojos, con la ayuda de las sombras, las nubes, la luna, la magia y el humor.

 Intérpretes: Gonzalo Albiñana. - Autor: Gonzalo Albiñana.  Dirección: Blanca Baltés.

 

“MR TRAIN”

Fechas: sábado 30 de noviembre - Horario: 12:00h y 17:30 (doble función).

Sinopsis:

Mr. Train narra la relación entre un perro vagabundo y un viejo solitario que vive en una estación de tren donde nunca pasa nadie. Es una historia llena de ironía y comicidad, basada en una relación surreal de amor-odio.

Es un duelo donde las miradas y la excentricidad de las situaciones alternan ternura y humor. Es una fábula poética que nos habla de la soledad.

Un espectáculo sin palabras que une el teatro de muñecos y el cine de animación. Un híbrido entre teatro y cine. Un espectáculo apto para toda la familia.

Intérpretes: Marionetistas Kiko Lozano, Magda Mañé y Lu Pulici. - Participación especial: Jessica Arpin, Alex Parri, Giuseppe Giannini, Luca Fucili, Enrico Partisani y Chiara Ortis

Autor: Josep Piris y Lu Pulici - Dirección: Josep Piris

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TEATRO LARA: PRESENTACIÓN DE LA TEMPORADA 2019 - 2020

Esta temporada –nos dicen los responsables del Teatro Lara (Corredera Baja de San Pablo, 15, Madrid)- promete no dejar indiferente a nadie con lo que será sin duda la nueva comedia de éxito de la cartelera madrileña que tendrá como protagonistas a Miren Ibarguren y Pepa Rus y cuyo título se desvelará en breve. Tras el éxito de “BURUNDANGA”, que permaneció 8 años en cartel en la sala Cándido Lara, el Teatro Lara vuelve a confiar en Gabriel Olivares y en los productores Pedro Larrañaga y Nicolás Belmonte para su plato fuerte de la programación que se estrenará de forma absoluta en el mes de octubre.

Novedades trae también “LA LLAMADA. EL MUSICAL”, que durante el otoño irá incorporando nuevas caras a su elenco. La última ha sido la de Neus Sanz que interpreta a Sor Bernarda. Bajo la dirección de Javier Calvo y Javier Ambrossi el musical ha sido visto por más de 1.000.000 de espectadores. “LAS COSAS EXTRAORDINARIAS”, protagonizada por Brays Efe, también se suma a la programación del Lara. En esta segunda temporada el teatro ha querido invitar a hacer algunas de las funciones a Pau Roca, director del montaje y primer actor español que interpretó esta comedia emotiva de Ducan Macmillan.

Además, en la sala Lola Membrives se estrenarán “NO MÁS BESOS”, primera vez que se hace en España el aplaudido texto de Diana Son, y “ACREEDORES”, un tenso duelo psicológico de Strindberg. También volverá a representarse la comedia descarada para millennials “CAPULLOS QUE VUELAN”, que va ya por su sexta temporada. “SIDRA EN VENA”, “LO QUE MAMÁ NOS HA DEJADO” o “DONDE MUEREN LAS PALABRAS” completan la programación.

El Teatro Lara también apuesta por llevar su oferta cultural hasta los más pequeños de la casa con la función “NORA Y EL DRAGÓN”. Este espectáculo, que cuenta con música original en directo, recupera el encanto de los cuentos tradicionales a través de los bailes de muñecos y títeres gigantes.

Más información: www.teatrolara.com

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ESCENA 17, UN NUEVO ESPACIO TEATRAL EN EL DISTRITO DE VILLAVERDE (MADRID)

Después de cinco años dinamizando el barrio de Los Ángeles con una variada oferta teatral en LocaL2,  la compañía La Mordaza Teatro inaugura el próximo mes de septiembre una sala de teatro, Escena 17 situada en la calle La del Manojo de Rosas, 102. Es el momento de dar un pasito más -comenta Maijo Pazos, responsable de la sala-  y apostar por un proyecto cultural y teatral a largo plazo en nuestro barrio.

Cuando a finales de 2014 La Mordaza Teatro decide acondicionar su lugar de ensayo, una antigua oficina situada en la calle La Dolorosa del barrio Los Ángeles en espacio escénico, no se podían ni imaginar la estupenda respuesta de todos los vecinos y vecinas. Arrancar una iniciativa cultural en una zona con tan poco movimiento fue difícil inicialmente,  pero poco a poco, el boca a boca hizo que se despertara un gran interés por lo que se cocía todos los fines de semana en LocaL2.

En Escena 17 la programación será variada; comedia, drama, teatro infantil, magia, conciertos y una serie de talleres para niños, jóvenes y adultos.

Nos hace especial ilusión pensar que nos vamos a ubicar en una antigua casa de apuestas ya que Villaverde es uno de los distritos más afectados por la proliferación de este tipo de locales. Así pues, “apostamos” por la cultura y el teatro.

Más información:  info@escena17.com www.escena17.com

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Llega a España PARQUE LEZAMA, una obra de Herb Gardner adaptada y dirigida por JUAN JOSÉ CAMPANELLA

Juan José Campanella estrenará en Madrid su primera obra de teatro, la comedia PARQUE LEZAMA, protagonizada por Luis Brandoni y Eduardo Blanco. La obra llegará al Teatro Fígaro la próxima temporada, a partir del 28 de agosto.

En Argentina, PARQUE LEZAMA, ha sido un éxito total. En sus más de 800 funciones, ha sido ovacionada por más de 300.000 espectadores. Ganadora de 5 Premios Estrella de Mar (Mejor Comedia, Mejor Dirección, Mejor Escenografía, Mejor Música, Mejor Actor Protagónico (Eduardo Blanco) ha sido la obra más premiada de la temporada.

PARQUE LEZAMA es una comedia que cuenta la improbable amistad de un histórico militante del Partido Comunista y un eterno cultor del “no te metás”. Entre sus charlas llenas de carcajadas, ternura y emoción, y los conflictos con personajes del parque y sus propias familias, Antonio Cardoso y León Schwartz van viviendo en carne propia la lucha sin fin entre el cambio y el mundo.

PARQUE LEZAMA llega a España con la coproducción de El Tío Caracoles, productora argentina de Miguel Ángel Chulia y Ana Belén Beas, Grupo Smedia, con décadas de experiencia en la producción, exhibición y gestión teatral, y SEDA que en los últimos años se ha puesto en cabeza de la producción y distribución nacional con más de cuarenta títulos de éxito en su cartera.

Entradas ya a la venta https://gruposmedia.com/cartelera/parque-lezama/

Promoción limitada: 40% funciones 28,29 y 30 de agosto. 20% funciones del 1 al 15 de septiembre. Válida en patio de butacas

https://entradas.gruposmedia.com/entradas/comprarEvento?idEvento=6038

Funciones: Martes a viernes a las 20:00 h. Sábado y domingos a las 19:00 h.

Habrá función el lunes 16 de septiembre a las 20:00h. No habrá función el martes 17 de septiembre. Desde el 24 de septiembre los viernes pasan a las 19:00h. y los sábados y domingos a las 18:00h.

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