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Índice de noticias en ENSEÑANZA (Para leer noticia, pulsa en la máscara de la izquierda) |
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Curso Breve de 7 días en estudio 3 (madrid) |
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CURSO de INICIACIÓN AL TEATRO para JÓVENES de 13 a 16 años |
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TALLER DE DRAMATURGIA impartido por JOSÉ SANCHIS SINISTERRA: Teatro y Teatralidad en KAFKA |
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Actividades y cursos para el mes de mayo de la escuela de teatro remiendo |
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CONCURSOS Y CURSOS DE “Teatro El Popular” en buenos aires |
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5º LABORATORIO INTERNACIONAL "TEATRO FÍSICO, MÁSCARAS Y CLOWN" |
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CURSO REGULAR DE ENTRENAMIENTO PROFESIONAL PARA ACTORES en la sALa AZARTE DE MADRID |
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Clases de Teatro Básico y Avanzado en la sala coribantes (puerto rico) |
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E.T.B.A Escuela de Teatro de Buenos Aires - cursos |
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TALLER INTEGRAL DE ACTUACIÓN en Buenos aires |
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Teatro Asura: cursos y seminarios 2012 |
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Escuela de Teatro Remiendo - Granada curso 2011/12 |
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abre sus puertas en Madrid la Escuela de Freaks |
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CURSOS 2011-2012 EN Teatro Arbolé (ZARAGOZA- ESPAÑA) |
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Entrenamiento y Coach para Actores a cargo de MARIO MOSCOSO en Buenos Aires - Argentina |
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METRÓPOLIS C.E. Escuela de Interpretación para teatro y Cine |
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SUBE AL ESCENARIO MADRID FORMA PROFESIONALES EN EL TERRENO TANTO TEATRAL COMO CINEMATOGRÁFICO O TELEVISIVO |
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UN NUEVO ESPACIO ESCÉNICO EN MADRID: CURTIDORES DE TEATRO, DIRIGIDO POR ROSARIO RUIZ RODGERS |
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cursos de improvisación teatral en Impromadrid Teatro (Madrid) |
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ESCUELA DE ARTES ESCÉNICAS LA LAVANDERÍA |
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Cursos de interpretación, dramaturgia y dirección EN ATRIUM (Barcelona) |
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Curso Breve de 7 días en estudio 3 (madrid) En Estudio 3 Curso Breve de 7 días: TEATRO NECESARIO a cargo de Agustín Bellusci Porqué lo necesito: porque quiero hacer algo interesante, porque quiero aprovechar este tiempo, porque es barato, porque deseo compartir esta experiencia con otras personas, porque quiero seguir aprendiendo, porque creo que el Teatro es una vía de conocimiento muy divertida, porque soy curioso sobre lo que significa ser humano. Para soltarme con el cuerpo, la voz y la palabra, para improvisar escenas de ficción, para expresar sin miedo mis emociones, para aprender técnicas y herramientas, para reírme con otros, para sentirme más vivo y despierto. Agustín Bellusci: Director y profesor de Interpretación y Danza Impro de Estudio 3. Actor, performer. Director de la Compañía Estudio 3, últimamente ha dirigido El Viaje Soñado, Bulevar de la Naturaleza, Morir...o no morir y por estrenar Dessvariaciones (El último puzzle). Como actor acaba de estrenar Geografía de un soñador de caballos de Sam Shepard y en cine La fotógrafa (largometraje por estrenar). Fechas: Del 16 de mayo al 27 de junio. - Horario: Miércoles 20.15 a 22h - Precio: las 7 Clases 65 €. 4 Clases 40 € Reservas: teléfono 915322701 - info@estudio3.org - www.estudio3.org Estudio3 - c/ Núñez de Arce 11, 28012 Madrid (junto a Plaza Santa Ana - Metro Sol y Sevilla)
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CURSO de INICIACIÓN AL TEATRO para JÓVENES de 13 a 16 años CURSO de INICIACIÓN AL TEATRO para jóvenes de 13 a 16 años Del 2 al 13 de julio - Lunes, miércoles y viernes de 10 a 13 h. Un curso práctico de iniciación al mundo del teatro para conocer las herramientas teatrales y los diferentes lenguajes expresivos. El alumno desarrolla su creatividad, capacidad de expresión y comunicación, así como su sociabilidad y su capacidad para el trabajo en equipo. Profesores especializados con una trayectoria profesional de reconocido prestigio. Grupos reducidos. Reservas de plaza: info@lacasona.es Tel 93 422 69 22 LA CASONA formació i investigació teatral - C/ Cáceres, 8 - Barcelona Tel: 93 422 69 22 ---- Mo:619 508 171 - www.lacasona.es
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TALLER DE DRAMATURGIA impartido por JOSÉ SANCHIS SINISTERRA: Teatro y Teatralidad en KAFKA De entre las muchas paradojas que jalonan la vida y la obra de Franz Kafka, no es la menos significativa su relación con el teatro. Éste constituye, una parcela mínima de su producción literaria. Y, sin embargo, a pesar de lo escaso de estas tentativas dramatúrgicas, su obra ha ejercido una intensa fascinación sobre los hombres de teatro. El presente taller, articulando la lectura y la escritura, pretende desvelar en el discurso kafkiano la raíz de esta fascinante teatralidad, como uno más de los avatares de la narraturgia. La alianza con Sefarad Israel dará desarrollo a las conclusiones que emanen del seminario con su posible continuidad en forma de pequeño montaje teatral o lecturas teatralizadas. Dirigido a: dramaturgos, dramaturgas, guionistas, directores e intérpretes Fechas: Del 28 de mayo al 14 de junio, lunes martes, jueves (y un sábado). De 16.30 h a 19.45 hs. Duración: 27 horas y alguna más. Lugar: Sala de Editores. Sede SGAE. C/Fernando VI, 4 28004 Madrid Nuevos alumnos: 140 € - Socios SGAE: 80 € Inscripción: Fundación Autor - Tel.: 91 503 68 79 – Fax: 91 503 68 76 - E-mail: angomez@fundacionautor.org -
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Actividades y cursos para el mes de mayo de la escuela de teatro remiendo Teléfs. 958 278785 - 659 194714 - Calle Santa Clotilde 20 (bajo) - 18003 Granada Teatro comunitario y Creación colectiva MONOGRÁFICO impartido por Patricia Trujillo. 5 y 6 de mayo. Esta formación pretende dar a conocer el Teatro Social y del Oprimido como elemento de dinamización comunitaria en procesos participativos. Se revisarán conceptos y prácticas como participación, dinamización, transformación social.. Títeres de sombras MONOGRÁFICO impartido por Hossein Zeinali. 19 y 20 de mayo. El maestro titiritero iraní Hossein Zeinali nos acerca de una manera sencilla y práctica a utilizar el teatro de sombras. El actor y el cásting: metodología MONOGRÁFICO-PRO impartido por Julio Fraga. 2 y 3 de junio. Julio Fraga (director escénico, de cine y de cásting, productor) imparte un curso de interpretación aplicado al cásting destinado a profesionales, con prácticas ante cámara en un estudio de televisión. Una búsqueda de las armas para enfrentarnos a un cásting, tanto en el campo de la interpretación teatral como en la interpretación audiovisual.
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CONCURSOS Y CURSOS DE “Teatro El Popular” en buenos aires Teatro El Popular es una Asociación sin fines de lucro dedicada a la promoción y producción teatral. El espacio, que cuenta con dos salas totalmente equipadas. La Sala Discépolo para 120 espectadores y la Sala Sur con capacidad para 60 espectadores. Despliega prioritaria y fundamentalmente toda actividad relacionada con el teatro Argentino, apostando a la escena contemporánea, como así también, comprometiéndose, llevando a escena, en forma permanente, a nuestros autores clásicos. (Discépolo, Florencio Sánchez…) Es un lugar de formación profesional, donde todas las disciplinas teatrales son dictadas en talleres y cursos llevados adelante por excelentes profesionales. Esta asociación, además, promoverá a través de concursos a los nuevos dramaturgos. En fin, una asociación Civil con las puertas abiertas al desarrollo teatral argentino. Para ver detalle de próximos cursos: www.teatroelpopular.com.ar TEATRO EL POPULAR - Chile 2076 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Tel. 011-2051-8438
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5º LABORATORIO INTERNACIONAL "TEATRO FÍSICO, MÁSCARAS Y CLOWN" Del 27 de Agosto al 5 de Octubre de 2012 (Posibilidad de hacer semanas sueltas), con alojamiento gratuito, en Laudio-Llodio (a 20mins de Bilbao) Precio: 840€ por las seis semanas de Laboratorio (Variaciones en precio para semanas sueltas) Candidaturas: Enviar CV y un breve texto de presentación/motivaciones a yindeyan@gmail.com (Dirigido a Actores, Bailarines, Directores, Coreógrafos, Escenógrafos, Pedagogos y otras personas relacionadas con el trabajo del cuerpo y el espacio) 27/8 a 31/8 MÁSCARA NEUTRA I: Teatro del Silencio 3/9 a 7/9 MÁSCARA NEUTRA II: Teatro de acción 10/9 a 14/9 MÁSCARAS LARVARIAS y ESTUDIO DEL ESPACIO DRAMÁTICO 17/9 a 21/9 MÁSCARAS EXPRESIVAS I: Máscaras completas 24/9 a 28/09 MÁSCARAS EXPRESIVAS II: Medias máscaras (Commedia) 1/10 a 5/10 CLOWN Más información: www.YINdeYAN.com
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CURSO REGULAR DE ENTRENAMIENTO PROFESIONAL PARA ACTORES en la sALa AZARTE DE MADRID CURSO REGULAR DE ENTRENAMIENTO PROFESIONAL PARA ACTORES (Plazas libres) (Lunes de 10 a 15hs aprox.) Se trata sesiones en las que el actor es responsable y creador del trabajo con que entrena, su calidad y profundidad de arranque dependerá el entrenamiento. Las sesiones se llevarán a cabo lo lunes a partir de las 10hs y finalizarán a las 15hs aproximadamente. Cada día trabajarán unas 5 escenas por cada sesión (parejas/tríos),aunque todos los actores tendrán derecho a ir a las clases. 160 Euros/mes - Matrícula 30 euros (bonificación de la misma para antiguos actores del entrenamiento en AZarte) - Interesados enviar CV y fotos a info@azarte.com
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Clases de Teatro Básico y Avanzado en la sala coribantes (puerto rico)
Clases de Actuación para Adultos (Mayores de 18 años) Prof. Rafael Rojas Comenzando 18 de febrero 2012 - 10:00 am - 11:30 am - 10 únicas clases Culminando con una presentación CLASES DE ACTUACIÓN AVANZADA (Sólo para adultos con el curso básico culminado) Prof. Cordelia González Comenzando 18 de agosto 2012 - 10:00 am - 11:30 am - 10 únicas clases Culminando con una presentación. Lugar: Teatro Coribantes, Hato Rey, Puerto Rico - Más información: http://www.teatrocoribantes.com/
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E.T.B.A Escuela de Teatro de Buenos Aires - cursos
En ETBA hemos comprobado que se puede instrumentar una eficiente formación técnica, acompañando el desarrollo creativo y artístico de cada alumno. Nuestros egresados dominan “las herramientas” para poder ejercer el trabajo del actor con libertad creativa e independencia de criterio. La Escuela de Teatro de Bs. As. tiene más de 35 años de trayectoria. Está dirigida por Raúl Serrano, quien también dicta clases y cuenta en su equipo con los profesores: Alejandra Aristegui, Alejandro Magnone, Mariel Bignasco, Salvador Amore, Ana Federik y Piero Anselmi. Esta escuela tiene como objetivo la formación sistemática de actores para el espectáculo. NUESTROS CURSOS ANUALES La cursada se realiza dos veces por semana, con clases de dos horas de duración. Dividida en tres niveles: Primer Nivel: .- Desarrollo lúdico. - Técnica de improvisación.- Improvisación en los límites de la estructura. Docentes: Alejandra Arìstegui, Mariel Bignasco, Alejandro Magnone Segundo Nivel: El texto y su estructura. - Identificación con el personaje. - La improvisación en el marco del texto - Textos realistas en tres etapas: nacionales, norteamericanos, europeos. Docentes: Piero Anselmi, Alejandra Arìstegui, Alejandro Magnone Tercer Nivel: Estilos. Creación de personaje. Caracterización - Desarrollo de la personalidad creadora y de una poética personal. Textos: Grotesco criollo: Discepolo, De Filippi Novoa, Novión. - Teatro isabelino: Shakespeare - Comedia clásica: Moliere, Goldoni Docente: Raùl Serrano NOVEDADES 2012 PEDAGOGÍA TEATRAL Seminario de actualización, capacitación y perfeccionamiento docente dirigido a aquellos aspirantes que acrediten formación y/o experiencia teatral. Este seminario apunta a la formación de formadores de actores y es dictado por el maestro Raúl Serrano, Mariel Bignasco y Piero Anselmi. Forma de dictado: Se realizarán dos encuentros mensuales: primer y tercer sábados de cada mes de 6 horas cada uno. En un primer cuatrimestre de abril a julio y un segundo cuatrimestre de agosto a noviembre. DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA Clases practicas con actores que culminarán en la realización de diversos espectáculos en el Teatro Del Artefacto. Este taller será dictado por Salvador Amore. Duración del curso: Un encuentro de 3 horas semanales, los días sábados de 13 a 16hs. CURSO DE ENTRENAMIENTO A TRAVÉS DE ANTÓN CHEJOV Se buscara que el actor se encuentre con las dificultades y posibilidades en la construcción de las situaciones dramáticas propuestas por el autor, logrando construir la lógica de la situación lejos de la lógica del texto. Dictado por Ana Federik Duración: Se dictará de modo trimestral, con un encuentro por semana de 3 hs. CURSO DE ENTRENAMIENTO A TRAVÉS DE T.WILLIAMS Se propone un entrenamiento, a través de la improvisación, en la construcción de las situaciones planteadas por el autor. Será requisito que los grupos, luego de recibir la devolución, investiguen las escenas fuera de la clase para un óptimo rendimiento del curso. Dictado por Ana Federik Duración: Se dictará de modo trimestral, con un encuentro por semana de 3 hs. CLÍNICA DEL ACTOR Taller destinado actores que acrediten formación y/o experiencia teatral, con los objetivos de profundizar en forma personal conceptos y técnicas adquiridas, para re-afirmar el propio estilo. Procedimiento -Generar Una Rutina Personal Con Prácticas De Prosodia, Movimiento Escénico, y Caracterización -Aplicarla en la Preparación de un unipersonal a partir de la teatralización de poemas, monólogos, films, cuentos, etc. Duración: un encuentro semanal de 3hs, los días sábados de 10 a 13hs. Dictado por Salvador Amore SEMINARIO INTENSIVO DE CLOWN Se inicia seminario Intensivo de Clown dictado por el profesor Alejandro Magnone Serán 6 encuentros los lunes y miércoles de 19 a 21:30 hs.- Valor: 250 pesos. Inicio: lunes 13 de febrero 2012. Por mayor información comunícate al 4308-3353 o visitá nuestra página www.etbaonline.com.ar - alejandromagnone@gmail.com El miércoles 15 de febrero abre la inscripción 2012
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TALLER INTEGRAL DE ACTUACIÓN en Buenos aires Se encuentra abierta la inscripción para los talleres anuales de actuación, nivel inicial, intermedio y avanzado. El taller propone un espacio de entrenamiento integral en el arte del actor. En grupos reducidos, los alumnos podrán desarrollar el conocimiento y el dominio del movimiento expresivo, explorar y potenciar la imaginación corporal, y descubrir sus propios mecanismos creativos. Un espacio de entrenamiento en actuación, orientado al trabajo en las esferas de lo físico, lo vocal y la dramaturgia del actor. Contacto: Centro de Arte La Fragua: Otamendi 219. Caballito - Buenos Aires (Argentina) - E-mail: marcelomangone@fibertel.com.ar Teléfonos: 49014376 / 1560542404 / 1564477698 - http://marcelomangone.blogspot.com RESUMEN DEL PROGRAMA Nivel Inicial. Chantal Pirra Objetivo: El objetivo principal es incorporar técnicas que permitan el desarrollo del cuerpo creador, a disposición para el juego, la desinhibición, la concentración, la adaptación a situaciones, el conocimiento, entrenamiento y desarrollo del aparato físico y vocal; y el manejo de la acción como herramienta fundamental de trabajo del actor. Día y Horario: miércoles de 19.00 a 22.00hs - Inicio: Miércoles 21 de Marzo Nivel Intermedio. Marcelo Mangone Objetivo: Otorgar herramientas para el descubrimiento del lenguaje teatral, desarrollar y potenciar el conocimiento y el dominio del aparato físico y sonoro, explorar y potenciar la imaginación corporal en su relación con el espacio y el tiempo. Se incorporan trabajos de adaptación con dramaturgia propia y de autor. Día y Horario: Lunes de 19.30 a 22.30hs - Inicio: Lunes 5 de Marzo Nivel Avanzado Marcelo Mangone Objetivo: Potenciar la exploración y el conocimiento profundo del aparato físico, sonoro, sensorial y perceptivo del alumno en su relación con el espacio, el otro, y los elementos escénicos. Se abordarán textos teatrales de diversa complejidad como mecanismo de entrenamiento, que permitan desarrollar desde la práctica su potencialidad como creador utilizando las herramientas adquiridas. Día y Horario: Martes de 19.00 a 22.00hs - Inicio: Martes 6 de Marzo
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Teatro Asura: cursos y seminarios 2012 Seminarios intensivos 2012 Clown Gestual - Profesores: Juan Carlos Muñoz Navarro + Miriam Gonzalez Tamay Del 2 al 5 de enero. Total 16 horas. Precio: 180 € Improvisación teatral: de lo corporal a lo textual y de lo textual a lo corporal - Profesores: Raquel Racionero + Borja Cortés. Del 2 al 5 de enero. Total 16 horas. Precio: 150 € La Matemática de la comedia - Profesora: Carmen García Lorca 20, 21, 22 de enero de 2012 - Viernes de 18 a 22h, sábado y domingo de 17 a 21h. Total: 12horas. - Precio: 100€ Improvisación, meditación y creatividad - Profesores: Borja Cortés, Fernando Tobías y Pablo Pundik 3, 4 y 5 de Febrero - Viernes de 19 a 22h, sábado y domingo de 17 a 21h. Total: 12 horas. - Precio: 125 € Payasos de Hospital y trabajo social Curso 1: 10, 11, 12 de Febrero. - Curso 2: 9, 10, 11 de Marzo - Curso 3: 13, 14, 15 de Abril - Curso 4: 11, 12, 13 de Mayo - Precio: 130 € Teatro como Herramienta para la Intervención Social - Curso 1: 21 y 22 de Abril - Curso 2: 19 y 20 de Mayo - Curso 3: 16 y 17 de Junio - Precio: 110 € Match de Improvisación: - Enero – Febrero – Marzo. Precio: 120 € Cursos de Primavera 2012. Comienzan en Marzo 2012. Teatro en Movimiento. Profesora: Raquel Racionero - Lunes de 19 a 22h. Mensualidad: 65 € Improvisación Teatral. Profesores: Pablo Pundik y Borja Cortés - Lunes de 17 a 19h30. Mensualidad: 60 € - Miércoles de 20h30 a 22h30. Mensualidad: 55 € Interpretación. Profesor: Pablo Pundik - Martes de 17 a 19h30. Mensualidad: 60 € Taller de Teatro, expresión y creatividad para niños y adolescentes. De 2 años y medio a 4 años. Sábados de 10h30 a 11h30 - De 5 a 6 años. Sábados de 11h30 a12h30 - De 7 a12 años. Sábados de 10h30 a12 - De 13 a 16 años. De 12 a 14h TALLER DE TEATRO ASURA - C/ Abel 1- 28039 - Madrid - 91 533 15 65 - www.teatroasura.com
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Escuela de Teatro Remiendo - Granada curso 2011/12
Nuevos cursos a partir de enero de 2012: La Escuela de Teatro Remiendo es un centro de formación y creación fundado en Granada en 2004 por la compañía profesional Remiendo Teatro. Ofrecemos formación artística y técnica, impartida por profesionales en activo, fundamentalmente ligados a compañías granadinas y andaluzas. Una amplia oferta de cursos y talleres destinados a personas de todas las edades, desde los 3 años. Elige el curso o taller que mejor se adapte a tus necesidades y circunstancias, tanto si quieres desarrollar una futura carrera profesional como si deseas acercarte al teatro como ocio o como complemento a tu actividad profesional o académica. Contacto: Escuela de Teatro Remiendo - c/ Santa Clotilde 20 (bajo) - 18003 Granada - Telfs. 958 278785 – 659 194714 Email: escuela@remiendoteatro.com - www.remiendoteatro.com
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abre sus puertas en Madrid la Escuela de Freaks
A partir de octubre, abre sus puertas en Madrid la Escuela de Freaks, una escuela muy especial donde, según su director, "todos podemos encontrar nuestro propio Freak". "Bueno, de alguna manera, todos somos Freaks; sólo que unos lo saben y otros no", afirma Joaco Martin, director de la Escuela de Freaks, clown y docente, que lleva años dedicado a la formación de clowns y actores; así como director de Clownas, Cia. de Payasas, una compañía muy especial formada exclusivamente por mujeres payasas. Bajo el lema: "Y tú, ¿quién eres realmente? Descúbrelo, ¡si te atreves!", la Escuela de Freaks nos desafía a explorar esos personajes, más o menos ocultos, que todos tenemos dentro. Esos personajes, a veces cómicos y otras no tanto, que viven en el fondo de nuestro armario personal, expresión de nuestros deseos secretos, nuestras fantasías ocultas, impulsos y pretensiones más inconfesables. Esos personajes excéntricos, asombrosos, disparatados y desajustados que, aunque tratemos de esconderlos trás la máscara de la seriedad y el uniforme de la adaptación y el conformismo... aunque les echemos de nuestra casa, siempre vuelven por la puerta de atrás. "Porque", como dice Joaco Martin, "esos personajes Freaks que nos habitan, son nuestra identidad más apasionante y divertida, y la expresión más auténtica de nuestro verdadero ser: único, genial y maravilloso". Pero ¿cómo són, cómo visten, qué aspecto tienen...? ¿Qué desean, qué sienten, qué hacen, qué dicen...? ¿Cómo se mueven, cómo hablan, se relacionan, cantan, bailan…? A través de diversas dinámicas, juegos e improvisaciones, en la Escuela de Freaks se crea un ambiente desinhibido, divertido y motivador donde los alumnos se atreven a expresar su lado más Freaky. "Es un pasada el poder expresarlo todo, transgredir, provocar, además de conocer a otros personajes, cada uno con su mundo, a cual más genial y divertido. ¡Vivan los Freaks!", dice una alumna de la escuela. "Expresar esa parte de ti es realmente fascinante, aprendes mucho de ti mismo, cosas que ni te imaginas. Y puedes expresar todo lo que te viene, emociones, fantasías e impulsos que normalmente no te permites o no encuentras el lugar." Pero además, la Escuela de Freaks, nace con vocación de convertirse en una de las más rebeldes e influyentes escuelas para actores y profesionales de la escena. “Ha llegado el momento”, dice Joaco Martin, ”de hacer una verdadera revolución de la enseñanza y la práctica teatral, que libere al teatro del peso muerto de tanto academicismo y psicologismo que lo aplasta. Y devolverle su verdadera naturaleza, que es el placer, la complicidad y el juego”. A través de un amplio programa de estudios, que va desde el Entrenamiento Corporal, el Juego Escénico y la Improvisación, pasando por Máscara, Comedia dell'Arte, Clown, Bufón, Personajes y Freaks, hasta Tragedia, Comedia y Melodrama, la Escuela de Freaks aspira convertirse en el impulso fresco, divertido y motivador de una escuela revolucionaria para el actor energético, orgánico, lúdico y creativo: una revolución en la escena y en la vida. Así que, ya saben, si quieren convertirse en actores revolucionarios, o tan sólo desean sacar del armario al Freak que llevan dentro, conocerse un poco mejor, desinhibirse y pasárselo en grande, no lo duden, en la Escuela de Freaks tienen una cita con su mejor personaje: ustedes mismos. Más información y contacto: http://joacomartinclown.blogspot.com - joacomartinclown@gmail.com - (+34) 655 309 967
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CURSOS 2011-2012 EN Teatro Arbolé (ZARAGOZA- ESPAÑA) Desde nuestros inicios, hace más de treinta años, Teatro Arbolé planteó, como uno de los objetivos prioritarios de su labor, la necesidad de acostumbrar a los niños y jóvenes a ver teatro como espectadores astutos, avispados e inteligentes, además de incitarles a que lo practiquen como un acto de aprendizaje creativo. También hemos querido iniciar a los docentes en el arte dramático y hacer que se impliquen en el hecho teatral y lo desarrollen con sus alumnos. Ambos objetivos se materializan en La Escuela de Teatro Arbolé, abierta hace tres años en el Parque del Agua, que amplia sus actividades en este curso 2011-2012; este es nuestro compromiso con el proceso de educación teatral. Todas estas actividades junto a nuestras Campañas Escolares de iniciación al Teatro son nuestra contribución a la apertura cultural de la escuela. Abierto en plazo de matrícula CURSOS DE TEATRO PARA NIÑOS - INICIACIÓN AL TEATRO Todos los sábados de Octubre 2011 a Junio 2012 - Grupos de 6 a 9 años y de 9 a 12 años CURSOS DE TEATRO PARA PROFESORES Y EDUCADORES - EL TÍTERE COMO MEDIO DE COMUNICACIÓN Y APRENDIZAJE EN LA ESCUELA Martes y jueves durante enero y febrero 2012 TALLER DE TÍTERES PARA NIÑOS - INTRODUCCIÓN AL TEATRO DE LAS MARIONETAS - FABRICO MIS PRIMERAS MARIONETAS Navidades de 2011-2012 CURSOS DE TEATRO PARA NIÑOS - LA ESCUELA QUE CAMINA Clases y talleres en los colegios para niños a partir de 6 años en horario extraescolar Más información: Más información: Teatro Arbolé - Parque del Agua Luis Buñuel. - Paseo del Botánico, 5. - 50018 Zaragoza (España). Teléfono: 976.734.466 - Web: www.teatroarbole.es
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Entrenamiento y Coach para Actores a cargo de MARIO MOSCOSO en Buenos Aires - Argentina
● Creación y construcción de personajes para teatro, cine,tv. ● Situaciones, comportamientos, conflictos. ● Trabajos con cámara para el cine y tv. ● Texto teatral, guión cinematográfico y televisivo. ● La voz en el teatro y en el cine. ● El cuerpo en acción. ● Preparación del actor durante el rodaje. ● Preparación del actor para casting y audición.
Para comunicarte conmigo mandá un mail a: moscmario@gmail.com o llamá al: 15-5956-5022 - www.mariomoscoso.blogspot.com
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METRÓPOLIS C.E. Escuela de Interpretación para teatro y Cine
C/ Meléndez Valdés 31. 28015 de Madrid. Tel. 915431449 y 915500226. Página web www.metropolis-ce.com e-mail: METRÓPOLIS C.E. informacionde@metropolis-ce.com
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SUBE AL ESCENARIO MADRID FORMA PROFESIONALES EN EL TERRENO TANTO TEATRAL COMO CINEMATOGRÁFICO O TELEVISIVO
LA ESCUELA SUBEALESCENARIO, nace de la conjunción de ideas de dos entidades íntimamente ligadas a toda manifestación cultural, entre ellas, el teatro. Por un lado está el grupo SMEDIA ( www.gruposmedia.com ). Se trata de una empresa fuertemente vinculada al mundo de las artes escénicas, en general y al teatro en particular, ya que desde hace años gestiona varios teatros madrileños: Gran Vía, Alcazar, Fígaro, Infanta Isabel, Pequeño Gran Vía, Nuevo Alcalá, Galileo y Nuevo Apolo. La FUNDACIÓN FEIMA ( www.fundacionfeima.es ), tiene una no menos larga trayectoria en la difusión y promoción del trabajo de los creadores gallegos, sobre todo el lanzamiento de nuevos valores. Ha intervenido en la producción de dos obras de teatro y ha patrocinado durante tres años los premios de teatro “Valle-Inclán”. De la unión de ambas trayectorias, de un sentir especial por toda manifestación cultural y un profundo amor por las artes escénicas, nace: SUBEALESCENARIO MADRID. En nuestra Escuela, más que un método rígido de trabajo, trabajamos con una filosofía: Sólo hay una forma para poder experimentar y corregir lo que se ha aprendido: llevarlo a la práctica desde del principio. ¿Qué nos diferencia de otras escuelas o centros similares?: Nuestros alumnos y alumnas estudian en un teatro en funcionamiento con una programación estable. Todos los martes, las instalaciones del teatro están reservadas para la Escuela con la finalidad programar regularmente trabajos interpretativos con público real, en un escenario auténtico y una temporalización exacta a la de cualquier obra en cartelera.
Nuestro profesorado se compone únicamente de Licenciados superiores en Arte Dramático, Danza, etc. Que son además profesionales en activo y que conocen muy bien la realidad del ámbito teatral en cualquiera de sus facetas: Interpretación - Dirección de Escena – Dramaturgia - Danza y Teatro/Danza - Producción y Distribución de espectáculos etc. En ningún caso se admite como profesor a un alumno recién licenciado sin experiencia profesional que lo avale. Nuestra propuesta de “subir al escenario” casi desde el primer día a nuestro alumnado, se fundamenta en el convencimiento de que el estudio y ejercicio de la interpretación no puede disociarse de su espacio natural: un escenario. No se trata de “crear actores” en un tiempo record, porque un actor no se hace ni en un día, ni en una semana ni en un año: Un actor se hace a través de años de estudio disciplinado y de práctica constante. Pero ni el estudio sin práctica escénica te hace actor o actriz, ni la práctica sin una base técnica y teórica te convierte en actor o actriz de primera línea. Después de una larga trayectoria en el mundo de las artes escénicas y ejerciendo la docencia, hemos llegado a la conclusión de que lo primero que tiene que saber un “aspirante” a actor o actriz es si realmente este oficio le gusta. Y la mejor forma de saberlo es haciéndolo: siendo actor o actriz en una propuesta escénica, contando una historia, encarnando un personaje y trabajando frente al público. Esto no significa que descuidemos el aprendizaje de técnicas interpretativas, técnicas vocales o de movimiento escénico. Al revés: Potenciaremos el aprendizaje y uso de las mismas, ya que el alumno comprobará que son herramientas que le ayudan a potenciar su presencia escénica y a mejorar su relación y comunicación con el público. Más información:
SUBEALESCENARIO MADRID - C/ Fernando el
Santo, n° 7 bajo 3 - 28.010 MADRID - Teléfonos: 91.308.53.88 -
91.702.26.07 ESCUELA SUBEALESCENARIO MADRID: NUEVO TEATRO ALCALÁ - C/ Jorge Juan, n° 62. Esquina Alcalá (Zona centro. Entorno Salamanca-Goya - Accesos: Metro Goya (líneas 2 y 4) y Príncipe de Vergara (líneas 2 y 9)
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UN NUEVO ESPACIO ESCÉNICO EN MADRID: CURTIDORES DE TEATRO, DIRIGIDO POR ROSARIO RUIZ RODGERS
Curtidores de Teatro es un nuevo espacio en el centro de Madrid dirigido por Rosario Ruiz Rodgers, que cuenta con un equipo de personas con amplia formación profesional en las artes escénicas con voluntad de creación, educación y labor artístico-social. FORMACIÓN PROFESIONAL Actuación Contemporánea: Curso regular para intérpretes profesionales que busquen mejorar su técnica a través del entrenamiento sicofísico y la palabra. Se realizará en grupo pero personalizando las necesidades de cada participante. Dos sesiones semanales de 4 horas cada una durante 6 meses. Inicio Octubre. Una hora una para la Eternidad: Sesión diaria de entrenamiento para actores y directores, donde podrás ejercitar el músculo creativo a diario, simplemente pasándote por el local. En una hora fija. ¡Dirección a Escena!: Curso regular para directores-as de escena profesionales que deseen continuar su entrenamiento e investigando sobre la puesta en escena. Consolidando técnica y desarrollando creatividad. Inicio Octubre Tutoría: Servicio personal o pequeños grupos para preparación de un papel o una audición. Sesiones por hora con un promedio de 10 sesiones. Admite medios, T.V, cine o teatro. FORMACIÓN AFICIONADOS ADULTOS La cocina teatral: Curso regular para adultos aficionados cuya dinámica será la de ensayos con miras a un montaje. Una sesión semanal de 2 horas cada una durante 6 meses. Técnicas corporales: Una sesión a la semana donde los adultos podrán practicar disciplinas de relajación, estiramientos y respiración corporal con una dinámica de esparcimiento y diversión. Actuar en español. Clases de español para grupos o individuales con prácticas en un taller de teatro NIÑOS Play Teather: Sesión semanal de una hora para la infancia. Aprender inglés jugando con la interpretación de textos especializados. Teatro de Pinches: Sesión intensiva los fines de semana donde los niño-as aprenderán los diversos oficios de la escena teatral. Un pre-montaje en cada sesión. Se prevé la incorporación de los padres en el proceso. SERVICIOS: Alquiler de salas para ensayos.
Estamos en la calle Ribera de Curtidores 37
- Madrid - Metro: Embajadores, Puerta de Toledo, Tirso de Molina -
Autobuses: Circular, 60, 41,148, 27, 3, etc - A 20 minutos de Estación
RENFE Atocha
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cursos de improvisación teatral en Impromadrid Teatro (Madrid) Contactar: 91 543 73 63 / 635 986 650 - impromadrid@hotmail.com - www.impromadrid.com/escueladeimpro
Impromadrid Teatro propone un espacio donde aprender e investigar sobre la Improvisación Teatral: ESCUELA DE IMPRO. Abordaremos las herramientas técnicas que nos facilitan la creación de escenas de teatro improvisadas. Haremos aflorar la creatividad y fantasía de cada uno para ponerlas al servicio de un teatro vivo, fresco, contemporáneo y de calidad.
CURSOS REGULARES Los cursos y seminarios que ofrece Impromadrid Teatro van dirigidos tanto a grupos de personas interesadas en las artes escénicas (actores, directores, estudiantes de teatro....) como a colectivos de diferente índole que quieran acercarse al teatro de una forma lúdica, así como mejorar y desarrollar sus capacidades de expresión, comunicación y creación. Objetivos y contenidos
Aprender, de una forma práctica, las
técnicas básicas de Improvisación Teatral. Metodología: Las sesiones de trabajo tendrán un carácter esencialmente práctico. La transmisión de los conceptos y de la técnica se realizará a través de ejercicios y juegos teatrales que impliquen la participación de los alumnos, de modo que dicha técnica sea experimentada y comprendida de una forma activa. Los actores-formadores de Impromadrid, con amplía experiencia en el mundo de la pedagogía teatral, se encargarán de fomentar el ambiente lúdico y la energía individual y colectiva necesaria para llevar a cabo este trabajo, favoreciendo así que pueda aflorar en los participantes las capacidades de sentir, expresar y comunicar. Profesores: Ignacio López: Actor y director de improvisación teatral. Cocreador y actor de “Chup Suey” y “Teatruras”. Director de “La familia García de la Impro” y “Dobles”. Actor del “Match de Improvisación” y del “Catch de Impro”. Jorge Rueda: Actor y director de Improvisación teatral. Director y actor del “Catch de Impro”. Actor de “Chup Suey”, “Teatruras”, “La Familia García de la Impro” y el “Match de Improvisación”. Daniel Llull: Actor gestual e improvisador. Formado con la compañías Yllana e Impromadrid Teatro y con el maestro de commedia dell’Arte Fabio Mangolini. Miembro de la compañía de improvisación Dobles Teatro, y de la compañía de commedia I Fulminati. Profesor de Historia del Teatro en el Aula Abierta de la Universidad de Alcalá. Actualmente es actor en diversos espectáculos de improvisación teatral. CURSOS TRIMESTRALES - COMEDIA GESTUAL Composición física de los personajes - Búsqueda del Clown - Conciencia del movimiento y coordinación - Nociones básicas de la pantomima - Caracterización corporal - Relación con los objetos y espacios imaginarios - Minimización y economía. Profesor: Luis Cao Formación integral como actor. Mimo con técnicas de Marcel Marceau, clown y pantomima con Jacques Lecoq y clown moderno con Ives Dagenais. Ha trabajado en diferentes comedias teatrales, espectáculos de humor y programas cómicos en TV.
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ESCUELA DE ARTES ESCÉNICAS LA LAVANDERÍA C/ Magallanes nº 23 (Metros Quevedo y Canal - Madrid - Tlf.- 914464849 - lalavanderiateatro@hotmail.com - www.lavanderiateatro.es
La Lavandería es un centro de creación, producción, formación e investigación para el desarrollo de las Artes Escénicas en toda su amplitud. Somos un núcleo de diálogo y de interacción cultural, un espacio en el que los principales lenguajes artísticos tienen cabida para enriquecer y favorecer el desarrollo, siendo además un espacio de experimentación, intercambio y reflexión artística entre las diferentes manifestaciones escénicas, desde lo tradicional hasta lo vanguardista. La escuela nace con el propósito de ir creciendo, hasta convertirse en un referente de formación intensiva para actores de la interpretación en todos sus ámbitos: directores, dramaturgos, pedagogos, técnicos y gestores del espectáculo en vivo, en un entorno geográfico vinculado a las Artes Escénicas dentro y fuera de nuestras fronteras y que nos permita actuar como un foro de aprendizaje, intercambio e integración en el que no sólo se genera un espacio formativo sino un espacio de cultura. El equipo pedagógico une sus esfuerzos y su experiencia en un proyecto común, la creación de una Escuela de enseñanzas de las Artes Escénicas. La Lavandería es una escuela de Artes escénicas que desarrolla distintos tipos de actividades formativas, orientadas hacia el aprendizaje de las Artes Escénicas, y tiene como finalidad formar actores y especialistas altamente cualificados en las ramas de: Formación actoral (interpretación de teatro, cine y TV), Dirección escénica y Pedagogía Teatral. Desde el año 1999 desarrollan su actividad, comenzando en un local despenas 120 metros cuadrados, en el barrio de Chamberí. Gracias a la buena prensa difundida por sus alumnos, al profesorado con el que cuenta y el reconocimiento por parte de los profesionales de las Artes Escénicas, la escuela fue creciendo y dos años mas tarde se trasladan a un espacio mucho más grande (450 mts), también en Chamberí (Quevedo). La Lavandería pretende ser una alternativa a la Escuela de Arte Dramático de Madrid, ya que el 90% de los profesores, son licenciados en Interpretación y Dirección Escénica. El plan de estudios que desarrollan y los objetivos marcados se centran en una misma línea de trabajo, formar profesionales en las tres áreas que desarrolla la escuela: actores, directores, y pedagogos. Su programa de asignaturas de los tres años, se basa en el plan de estudios de la RESAD, recogiendo lo más importante de la enseñanza oficial. A partir del año 2007 y gracias al crecimiento y las nuevas necesidades de la sociedad, la escuela comienza a implantar nuevas vías de desarrollo que van encaminadas a formar a jóvenes dramaturgos y técnicos de las artes del espectáculo. Los profesores, aparte de ser Licenciados, son profesionales en activo de gran prestigio que trabajan como actores en los tres medios (teatro, cine y TV), como directores de sus propias compañías y por encargo (Centro Dramático Nacional, Teatro Clásico, CIA Micomicóm, etc). Caben destacar: Laila Ripoll, Carmen López y Mendoza, Mariano Llorente, Olaf Fernández, J. L. Patiño, Mónica Valenciano, Raquel Alonso, Javier Barriga, Aitana Galán, Ana Moreno, Javier Aranzadi, Ana Moreno, Patricio Armenteros, Teresa Espejo. Colaboran con nosotros en monográficos o cursos especiales: Concha Doñaque, J.J. Granda, Antonio Malonda, Leo Bassi, Concha Cuetos, Ángel Ruiz (Qués-Quìs-pàs), Pepe Viyuela, Juan José Artero, Antonio Molero, Yllana, Mayumaná, Stomp, etc.
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Cursos de interpretación, dramaturgia y dirección EN ATRIUM (Barcelona)
ATRIUM.- www.atrium.cat - atrium@atrium.cat - 93 2136926 - C/Siracusa 5-7 08012 Barcelona Entrenamiento Actoral (requerida experiencia profesional o estudio previos) Trabajo sobre determinados autores y estilos a través del análisis y la interpretación. Profundiza en las herramientas que nos permiten conocer e interpretar desde uno mismo a través del lenguaje teatral. Profesor: Raimon Molins Grupo mañana: M y J de 11 a 13h. - Grupo tarde: M y J de 20 a 22h.
Cursos destinados a profundizar y adquirir una metodología concreta en
el momento de enfocar el trabajo sobre un autor determinado. Profesor: Raimon Molins Horario: L y X de 11 a 13h.
Estudio de escenas Profesor: Raimon Molins Horario: Viernes de 17 a 21h.
Improvisación Profesora: Carla Horario: L de 17 a 20h.
Interpretación-Iniciación Introducción a la metodología de Atrium. Análisis del texto y de la situación dramática para poder así descifrar el camino del actor dentro del universo de la obra. Primer contacto con el vocabulario y la práctica del teatro por parte del actor. Profesora: Patricia Mendoza Horario: M y J de 17.30 a 19.30 Grupo fin de semana: sábado de 11 a 13h.
Dramaturgia Curso destinado al estudio y la práctica de la dramaturgia. Tiene una vertiente teórica (estudio) y otra de práctica (escritura). Profesora: Victoria Szpunberg Horario: X de 18 a 21h.
Dirección escénica Curso destinado al estudio y la práctica de las tendencias y la tradición de la puesta en escena en las Artes escénicas. Horario: Viernes de 10 a 14h.
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