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LA TERCERA DE MADRID

La fiesta de los jueces inicia la temporada en los Teatros del Canal (madrid)

Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid acogen La fiesta de los jueces, versionada y dirigida por Ernesto Caballero con Teatro el Cruce, que estará en la Sala Verde del 1 al 26 de septiembre. Este montaje, basado en la farsa costumbrista El cántaro roto de Kleist, es una sátira sobre el sistema judicial en nuestros días. Santiago Ramos interpreta al juez Adán y comparte escenario con Juan Carlos Talavera, Jorge Martín, Silvia Espigado, Karina Garantivá, Jorge Mayor, Jorge Torres y Rosa Savoini.

“Basada en El cántaro roto, farsa costumbrista del dramaturgo alemán Heinrich von Kleist en la que se fustiga la corrupción de la justicia de su tiempo, -explica Ernesto Caballero- esta versión pretende extender la sátira hacia nuestro propio y peculiar sistema judicial, cuyo funcionamiento, en ocasiones, recuerda inquietantemente al trazado por el escritor alemán; aunque eso sí, revestido de valores, conductas y procedimientos de inequívoca denominación de origen. Un espectáculo que difunde un claro mensaje en sintonía con aquella célebre  sentencia -y nunca mejor dicho- dictada por la sabiduría popular: nuestra justicia es un cachondeo”

El espectáculo se enmarca en el género de la sátira; una sátira que, en ocasiones, deriva hacia una suerte de ópera bufa, como evidencian los diversos números musicales que se incluyen. La escena se presenta cubierta de los restos de documentos y expedientes que han sido pasto de las trituradoras de papel, también se ha dispuesto un rústico mobiliario que contrasta con los telones y las luces propias de los solemnes y protocolarios actos oficiales; finalmente, un gran espejo en el que se ven reflejados unos jueces que, mediante un desenfadado juego teatral, no hacen otra cosa más que juzgarse a sí mismos, dota de inesperados y elocuentes planos visuales al grupo de actores/magistrados presentes en escena durante toda la vista/representación. Los jueces, como narcisos de toga y oposición, están de fiesta en una ensimismada ceremonia de pretendido acercamiento a la sociedad; sin embargo, pese a sus buenas intenciones, no evitarán que su respetable imagen corporativa termine hecha trizas como el propio cántaro de la farsa de Kleist.  Un espacio abierto donde esperan los magistrados su turno de actuación, donde se toman su copita de cava…, donde dejan sus togas colgadas en burras de camerino, todo a la vista…

Funciones: De martes a sábados, 20.30 h. (sábados 18 y 25, a 19.30 h. y 22.00 h.) / domingos: 19.30 h.

Precios: Butaca de platea: 25 € / balconadas: 12 (visibilidad limitada), 15 y 18 € / precio martes (día del espectador): platea, 18 €; balconadas: 12 y 15 €

Descuentos: Carné joven y mayores de 65 años: 25% (miércoles, jueves y sábados a 22.00 h.). Grupos desde 20 personas: 12 y 16 € (de martes a sábados)

Venta de localidades: www.entradas.com - Teléfono: 902 488 488 - De lunes a domingo de 10:00 h a 23:00 h en taquillas de los Teatros del Canal  y Red de cajeros de Caja Madrid.

Una noche con Gabino, en el teatro Maravillas a partir del 20 de agosto

Gabino es, naturalmente, Gabino Diego. Y te invita a compartir sus noches personales en el Teatro Maravillas (Madrid) a partir del 20 de agosto. Funciones de miércoles a domingo.

Es la última oportunidad de ver este espectáculo que se renueva constantemente, con cada nueva vivencia del protagonista. Gabino Diego se despide de su noche teatral en este teatro de Malasaña.

Tras la breve temporada, Gabino bajará el telón por bastante tiempo para dedicarse a otros proyectos de su ya dilatada carrera como actor.

Gabino Diego, buscando el hilo conductor del espectáculo nos habla de éxitos, de fracasos. Nos canta canciones y nos pasea por un mundo de personajes yonquis, pícaros, perdedores, triunfadores… algunos muy conocidos por el público que forman parte de esa fauna humana que le ha ido influyendo a lo largo de su vida, personajes que aborda con una ductilidad, buen hacer teatral y una ternura que roba carcajadas una y otra vez.

UNA NOCHE CON GABINO estará en doble programación con MONÓLOGOS DE LA VAGINA

Para más información sobre "Los Monólogos de la vagina", pulsa aquí -> 

Nacho Vilar Producciones propone una vuelta de tuerca a El Quijote en su próximo estreno

Don Quijote, Alcohólicos Anónimos y otros..., una comedia sobre la condición humana del reconocido clown y dramaturgo checo Boleslav Polivka es la nueva apuesta de la productora murciana Nacho Vilar Producciones.

La obra se estrenará el próximo 18 de agosto dentro del Festival Internacional de Teatro y Danza de San Javier (Murcia) y está dirigida por Enrique Martínez, Juan Pedro Romera y Antón Valén, quienes ya protagonizaran y dirigieran el espectáculo hace una década. Junto con los tres directores completa el reparto Sergio Alarcón.

La obra centra su mirada en un grupo de alcohólicos que, apoyados por el director del centro de desintoxicación en el que están internados (a su vez ex-alcohólico y director escénico fracasado), experimentarán en carne propia los efectos terapéuticos del teatro. Juntos saldrán por primera vez del centro para representar una versión de El Quijote en la que el caballero y el escudero conviven perfectamente con personajes como el ratón Mickey o el mago Merlín. Pero también con los conflictos y los viejos fantasmas que evoca la gran obra de Cervantes en los actores improvisados.

El título es una buena muestra de la creación de Boleslav Polivka, autor poco representado en España que combina un humor arrebatador con profundas reflexiones sobre la condición humana. Junto a Martínez, Romera y Valén completa el elenco Sergio Alarcón, quien también participara en el montaje original, estrenado en 1996 y representado por última vez en 2000.

Tras su estreno en San Javier la obra se podrá ver en las localidades murcianas de Cieza (20 de agosto), Caravaca de la Cruz (24 de septiembre), Bullas (30 de septiembre), Calasparra (15 de octubre) y La Alberca (5 de noviembre).

Nacho Vilar Producciones

Nacho Vilar Producciones es una empresa creada en el año 2002 por Nacho Vilar tras una larga trayectoria como distribuidor. Entre otros espectáculos ha producido o co-producido ‘No se puede guardar a una mujer’ (2008) y Obsession Street (2010), ambos nominados a los Premios Max en la categoría de Mejor Espectáculo Revelación, ‘Business Class’ (2008) o ‘Habitus Mundi’ (2010), que obtuvo el Premio Umore Azoka – Feria de Artistas Callejeros de Leioa 2010. Nacho Vilar es además miembro fundador y actual presidente de MurciaaEscena y coordinador de las Jornadas de las Artes Escénicas de la Región de Murcia.

programación de los Teatros del Canal (MADRID) para la temporada 2010-11

El Gobierno regional de Madrid presentó del pasado 7 e julio la programación de los Teatros del Canal para la temporada 2010-11. El vicepresidente y consejero de Cultura y Deporte de la Comunidad de Madrid, Ignacio González, junto con el director artístico de los Teatros del Canal, Albert Boadella, dio a conocer “una oferta escénica que pretende llegar al mayor número de espectadores posibles, con una gran variedad de estilos y contenidos, pero con un requisito común: la calidad artística de los espectáculos”, según destacó González.

La línea de programación dará continuidad a la primera temporada, que fue avalada con un 70,73% de ocupación y 194.000 espectadores. Así, desde el próximo mes de septiembre hasta junio del año que viene, las salas Roja y Verde de los Teatros del Canal acogerán cerca de 80 montajes entre los que se podrá ver comedia, tragedia y teatro para niños; danza clásica, contemporánea y flamenco; zarzuela, ópera, conciertos clásicos, barrocos y contemporáneos, etc.

Ignacio González explicó que se ha buscado el equilibrio en la promoción de valores consagrados por el paso del tiempo y la promoción valiente de nuevos talentos para ampliar el arco de la diversidad escénica madrileña.

La nueva temporada comenzará el 1 de septiembre con dos espectáculos en cartelera: Carmen, de Aída Gómez, con dirección de escena de Emilio Sagi; y La fiesta de los jueces, de Teatro El Cruce, con dirección de Ernesto Caballero.

Para más información sobre La fiesta de los jueces, pulsa aquí -> 

Grandes nombres de la danza nacional e internacional

En el apartado de la danza, la programación abarca diversos estilos con la intención de reflejar el panorama de la danza actual. Tras el montaje de Aída Gómez, llegará el estreno en España de Tango de burdel, salón y calle, del Ballet Argentino-Fundación Julio Bocca. Este espectáculo sobre la historia del tango, podrá verse del 29 de septiembre al 11 de octubre. Del 21 al 31 de octubre los Teatros acogerá el estreno en Madrid del nuevo trabajo del Víctor Ullate Ballet-Comunidad de Madrid: Wonderland. Esta nueva coreografía se distancia de los trabajos anteriores abordando un espectáculo más íntimo y expresivo.

La siguiente oferta en el terreno de la danza, llegará de la mano del Festival Internacional Madrid en Danza de la Comunidad de Madrid, que celebra su 25 aniversario. En este marco, del 8 al 28 de noviembre, los Teatros del Canal acogerán seis espectáculos de algunos de los mejores coreógrafos nacionales e internacionales: Tacita a tacita, de Teresa Nieto en Compañía; Blue Lady, del Centre Coréographique National de Roubaix du Nord-Pas de Calais; Belmonte, de Gelabert/Azzopardi; Max, de Batsheva Dance Company; Giselle, del Ballet de l’Opera de Lyon, y una nueva producción de la Compañía Nacional de Danza.

Y es que, como recordó Ignacio González, los Teatros del Canal “se asientan como la sede principal de los festivales de la Comunidad de Madrid, que son una de nuestras herramientas más eficaces para promover y difundir la cultura entre todos los ciudadanos”. Es el caso también de Teatralia, Otoño en primavera, Arte Sacro y Suma Flamenca.

La danza integrada tendrá su espacio con Heroica. Lisarco Danza (primera plataforma artística para bailarines y creadores contemporáneos con y sin discapacidad) y la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM), bajo la dirección de José Ramón Encinar, interpretarán un original y valiente espectáculo que se podrá ver del 3 al 5 de diciembre.

Otro de los platos fuertes será el ballet. Del 30 de diciembre al 9 de enero estará en cartel Cascanueces. Un Cuento de Navidad, del Ballet del Teatro Nacional de Praga, con coreografía de Youri Vàmos; los días 29 y 30 de abril y el 1 de mayo, el Ballet Real de Suecia presentará un programa doble, Le Tableau perdu / Rätikka, con coreografías de Christian Spuck y Mats Ek. Entre ambos montajes de ballet, del 16 de febrero al 6 de marzo actuará la formación Tango Metrópolis, un espectáculo de tango argentino con una conmovedora música creada por Daniel Binelli.

Teatro y gastronomía con La Fura dels Baus

En el apartado de teatro la temporada se abrirá con La fiesta de los jueces, de Teatro El Cruce, con dirección de Ernesto Caballero, del 1 al 26 de septiembre. Esta versión extiende la sátira sobre la corrupción de la justicia hasta nuestro particular sistema judicial. La siguiente propuesta llega de la mano de la compañía Esto Es Puro Teatro que, bajo la dirección de Francisco Plaza, presenta El viaje del actor, de Chéjov. Podrá verse del 30 de septiembre al 17 de octubre.

Del 2 al 19 de diciembre, La Fura dels Baus trae su último montaje, Degustación de Titus Andronicus, basado en La Tragedia de Tito Andrónico, de W. Shakespeare. Un arriesgado y sorprendente montaje de Pep Gatell y el equipo del restaurante Mugaritz.

El teatro de humor estará muy presente en la programación. El galán fantasma, de Calderón de la Barca y dirección de Mariano de Paco, estará en cartelera del 23 de diciembre al 9 de enero. Del 9 de marzo al 3 de abril llega ¡Qué desastre de función!, interpretada por La Protectora, un hilarante texto de Michael Frayn, en versión de Paco Mir y con dirección de Alexander Herold. Del 6 al 24 de abril le toca el turno a Sensormen, la última propuesta de Yllana y Bulbul. La compañía andaluza Chirigóticas presenta La maleta de los nervios, comedia ambientada en una ciudad de féminas que resiste las embestidas de la crisis. Podrá verse del 13 al 24 de abril. Por último, Impromadrid Teatro presenta su nuevo espectáculo, Corten, del 21 al 31 de octubre.

Los franceses Le Poème Harmonique presentan El burgués gentilhombre, una comedia-ballet de Molière y Lully, una pequeña joya bajo la dirección de Vicent Dumestre. Será los días 6, 7 y 8 de mayo. También llegará a la cartelera Metrópolis, una producción de Teatro Che y Moche y el Centro Dramático de Aragón, con la Orquesta de la Comunidad de Madrid sobre la película de Fritz Lang. Podrá verse los días 10, 11 y 12 de diciembre. Los días felices, de Samuel Beckett, estará en cartel del 13 al 23 de enero de 2011, dirigido por Salvador Bolta. Tomará el relevo a este espectáculo, Los Negros de Jean Genet, por Miguel Narros, del 26 de enero al 6 de febrero; y El castigo sin venganza, de Lope de Vega, por Ernesto Arias, Simone Breden y Joaquín Yver, del 9 al 27 de febrero.

Eventos musicales para todos los gustos

En esta segunda temporada la zarzuela estará de estreno con Amadeu y La Revoltosa. Estreno absoluto, Amadeu es un espectáculo creado y dirigido por Albert Boadella en torno a la figura del catalán Amadeo Vives. La dirección musical correrá a cargo de Miguel Roa y se podrá ver del 21 de enero al 13 de febrero. La Revoltosa llegará de la mano de Juan Carlos Pérez de la Fuente. Este sainete lírico del maestro Ruperto Chapí será igualmente dirigido por Miguel Roa y estará del 30 de abril al 8 de mayo.

La colaboración con el Teatro Real llevará a la cartelera dos óperas. Montezuma, ópera en tres actos con libreto de Federico II de Prusia y música de Carl Heinrich Graun, un estreno en España que podrá verse los días 15, 17, 18, 20 y 21 de septiembre; y El niño y los sortilegios, de Maurice Ravel, producción de L’Atelier Lyrique de L’Opera National de París que se podrá ver del 7 al 10 de abril. Otra propuesta operística es El diluvio de Noé, ópera infantil escrita por Benjamín Britten que será interpretada por la JORCAM del 22 al 26 de diciembre. La ópera contemporánea volverá en noviembre con Operadhoy.

Cambiando de tercio musical, el pop rock en formato íntimo vuelve en Conciertos Retratos con tres grandes nombres del panorama artístico independiente: Love of Lesbian, Dorian y Vinila Von Bismarck & the Lucky Dados, y otras sorpresas durante los meses de octubre y noviembre.

La ORCAM y la JORCAM consolidan su temporada musical en los Teatros con 16 conciertos a través de sus tres ciclos: Ciclo Canal, Ciclo Solistas y Ciclo de Cámara. En homenaje a Frédéric Chopin, en diciembre se ha programado Chopin-íssimo, 12 horas de música, teatro, danza y cine en torno al compositor polaco.

Y, por último, pero no menos importante, cabe destacar la campaña escolar, que ofrece interesantes propuestas teatrales, como Abrevia-T. Sátira sobre tres comedias breves de Cervantes, Molière y Chéjov, a cargo de la compañía Teatro del Biombo, y La dama boba, de Lope de Vega, interpretado por Réplika Teatro. Además, también se incluirán en la oferta pedagógica, El castigo sin venganza, de Rakatá Caprica; Sensormen, de Yllana y Bulbul, y el programa Trasmúsica organizado por el Gobierno regional.

CON LA MUERTE EN LOS TACONES, en agosto en SALA II del Nuevo teatro Alcalá (madrid)

Avance de la programación veraniega de la Sala II del Nuevo Teatro Alcalá (Jorge Juan 62,- Madrid- Metro Goya ó Príncipe de Vergara).

Durante el mes de agosto, estará la obra CON LA MUERTE EN LOS TACONES.

Se estrena el próximo día 5 de agosto hasta el 29 del mismo mes

Las funciones serán de jueves a sábado a las 21 h. y domingos a las 20 h.

Precio de la localidad:12 Euros

Sinopsis:

Tras recibir la noticia de la muerte de su madre tres hermanas se verán obligadas a hacer un viaje juntas para cumplir la ultima voluntad de la difunta.

Mari Fe, una ejecutiva agresiva, triunfadora y ex alcohólica. Esperanza, una hippie paranoica, adicta a los ansiolíticos y con problemas de contención urinaria. Por último Caridad, una ama de casa neurótica perseguida por las desgracias.

Tres mujeres muy diferentes unidas por un mismo destino: viajar desde Parla hasta el Mar Menor para esparcir las cenizas de su madre. El objetivo no será llegar al destino sino sobrevivir al viaje.

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PRESENTACIÓN DE LA TEMPORADA 2010-2011 EN EL TEATRO DE LA ZARZUELA (MADRID)

El recorte presupuestario, un 12% sobre la temporada anterior, marca la del 2010-2011 del Teatro de la Zarzuela y todo apunta que las siguientes llevarán el mismo ritmo hasta alcanzar un 36 % en el 2013. Veremos en esa fecha qué sucede. Sin embargo, al parecer, en la actual se alcanzaran las 170 representaciones

Es, sin embargo, una interesante propuesta la de este año a través de alguna nueva producción e incluso estreno, con una apuesta por las grandes voces, en la línea de esta dirección, que al parecer será renovada en agosto del 2011.

Como otras temporadas el teatro nos ofrece además de la propia zarzuela, una temporada de lied, ópera, ballet y recitales.

La temporada de zarzuela comienza el 22 de octubre con una nueva producción del propio Teatro, de La del Soto del Parral de los maestros Soutullo y Vert, con dirección musical de Rubén Gimeno y escénica de Amelia Ochandiano. El elenco, de auténtico lujo, estará formado por Luis Álvarez, Carlos Bergasa, Aurora Frías, Ana Ibarra, Juan Jesús Rodríguez, María Rodríguez y Alejandro Roy.  La última representación será el 21 de noviembre.

Desde el 16 de diciembre 2010 al 16 de enero de 2011, se repetirá el montaje del 2001, de la opereta en dos actos El Niño Judío de Pablo Luna, con dirección musical a cargo de Miguel Roa y Luis Remartínez mientras que la dirección artística correrá a cargo de Jesús Castejón. El elenco de cantantes está formado por Rafa Castejón, Ornili Azulay, Eduardo Gómez, Beatriz Lanza y Miguel Sola, como papeles principales.

Un programa doble se representara desde el 11 de febrero hasta el 13 de marzo, se trata de dos obras en un acto cada una, casi inéditas, de Gaztambide y Barbieri: El Estreno de una Artista y Gloria y Peluca. Con ellas se pretende rendir un homenaje a estos dos compositores que inauguraron el Teatro de la Zarzuela. José Miguel Pérez-Sierra y Santiago Serrate se alternaran en la dirección musical e Ignacio García llevará la dirección escénica. Las voces serán las de Fernando Latorre, Marisa Martíns y Marco Moncloa. Es una coproducción del propio teatro con el Ayuntamiento de Oviedo.

El plato fuerte de la temporada con mes y medio en cartel, desde el 8 de abril hasta el 22 de mayo de 2011, y como cierre de temporada de zarzuela, es la comedia lírica en dos actos Luisa Fernanda, de Moreno Torroba, ausente del coliseo zarzuelero madrileño desde hace doce. Bajo la batuta de Cristóbal Soler, y con Luis Olmos, en la escena, se pretende una producción de altísimo nivel, con tres repartos de lujo que encabezan Yolanda Auyanet, Carlos Bergasa, Susana Cordón, Enrique Ferrer y nada menos que una de las mejores sopranos del mundo, la chilena Cristina Gallardo Domâs, en los papeles principales.

Dentro de la línea lírica el ciclo de Lied en su XVII edición se presentaran ocho recitales con voces de la talla de Soile Isokoski, Dorothea Röschmann, Florian Bösch, Matthias Goerne, Violeta Urmana, Bejun Mehta, Juliane Banse y Nancy Fabiola Herrera.

El estreno absoluto de la opera contemporánea Yo, Dalí los días 8, 10 y 11 de julio de 2011, con música de Xavier Benguerel y libreto de Jaime Salom cerrará la temporada lírica, Se trata de una coproducción de Operadhoy, Teatro de la Zarzuela y Gran Teatro del Liceo respondiendo a un encargo del Ministerio de Cultura, para la conmemoración en 2004 del centenario del nacimiento del pintor catalán, pero que por varios motivos no ha sido aún estrenada.

La danza, tanto clásica como contemporánea, estará representada por el Corella Ballet de Castilla y León con 'El lago de los cisnes', del 5 al 12 de septiembre, como de la Compañía Nacional de Danza y del Ballet Nacional de España con programas aún por determinar.

Como en años anteriores se llevara a cabo el Ciclo de Jóvenes Intérpretes de Piano en su IX edición con un total de cuatro conciertos de pianistas de Alemania, España, Francia y Venezuela.

Finalmente bajo el título, Hijo de la luz y de la sombra el cantautor catalán Joan Manuel Serrat ofrecerá una serie de recitales entre el 16 y el 26 de septiembre con poemas de Miguel Hernández, con motivo del centenario del nacimiento del poeta.

Como ya apuntamos al principio de esta reseña, la dirección artística del teatro sufrirá una renovación. Luis Olmos y Miguel Roa nos dejan después de una excelente gestión que ha elevado el nivel del Teatro Nacional de la Zarzuela a las más altas cotas. Sobre los posibles sustitutos no hay nada definido oficialmente y solo en el anuncio de las sustituciones se presentaran los nuevos gestores artístico y musical.

      Francisco Mejorada Jiménez  

el Centro Dramático Nacional  presentó la programación de la temporada 2010-2011

El director del Centro Dramático Nacional, Gerardo Vera, presentó en la mañana del 22 de junio de 2010, ante los medios de comunicación, la programación de la próxima temporada 2010-2011.

resumen de la programación

El Evangelio de San Juan Rafael Álvarez El Brujo Producción CDN   El Brujo Producciones Teatro María Guerrero Jueves 16 septiembre a domingo 17 octubre 2010   Días estupendos Texto y dirección: Alfredo Sanzol Producción CDN - Lazona Teatro Valle-Inclán - Sala Francisco Nieva Jueves 23 septiembre a domingo 31 octubre 2010   Svad'ba (La boda) Dirección: Vladimir Pankov Texto: Antón Chéjov Teatro Nacional Yanka Kupala (Bielorrusia) Teatro Valle-Inclán - UNA MIRADA AL MUNDO Jueves 7 a domingo 10 octubre de 2010   La colmena científica o El café de Negrín Texto: José Ramón Fernández Dirección: Ernesto Caballero Producción CDN   Residencia de Estudiantes Teatro María Guerrero - Sala de la Princesa Miércoles 13 octubre a domingo 14 noviembre 2010   The convent/The experiment (El convento/El experimento) Jo Stramgren Kompani (Noruega) Teatro Valle-Inclán - UNA MIRADA AL MUNDO Jueves 21 a domingo 24 octubre 2010   Dámonen (Demonios) Texto: Lars Norén Dirección: Thomas Ostermeier Schaubühne am Lehniner Platz (Alemania) Teatro Valle-Inclán - UNA MIRADA AL MUNDO Domingo 31 octubre y lunes i noviembre 2010   Con derecho a fantasma (Questi fantasmi) Texto: Eduardo de Filippo Traducción: Pau Miró y Enrico lanniello Dirección: Oriol Broggi Producción CDN - Grec 2010 - La Perla 29 Teatro María Guerrero Viernes 29 octubre a domingo 5 diciembre 2010   De man zonder eigenschappen I (El hombre sin atributos I) Texto: Robert Musil - Dirección: Guy Cassier Toneelhuis (Bélgica) Teatro Valle-Inclán - UNA MIRADA AL MUNDO Jueves 4 a domingo 7 noviembre 2010   Littoral (Litoral) Wadji Mouawad (Francia-Quebec) Teatro Valle-Inclán - UNA MIRADA AL MUNDO Martes 16 a viernes 19 noviembre 2010   La ruleta rusa Texto: Enric Benavent Dirección: Luis Bermejo Producciones El Zurdo Teatro María Guerrero - Sala de la Princesa Miércoles 24 noviembre a domingo 19 diciembre 2010

Celebración Traducción: Ana Riera Texto: Harold Pinter Dirección: Carlos Fernández de Castro Producción CDN Teatro Valle-Inclán - Sala Francisco Nieva Viernes 26 noviembre 2010 a domingo 2 enero 2011   Prometeo Texto: Esquilo/Heiner Müller ¡ Traducción: Adán Kovacsi Dirección: Carme Portaceli Producción CDN - Grec 2010 Festival de Barcelona   FEI Teatro Valle-Inclán Viernes 10 diciembre 2010 a domingo 16 enero 2011   La siete últimas palabras de Cristo en la cruz (título provisional) Texto y dirección: Rodrigo García Producción CDN   Théátre Garonne Teatro María Guerrero Viernes 7 enero a domingo 6 febrero 2011   Mi mapa de Madrid Texto: Margarita Sánchez ¡ Dirección: Amelia Ochandianc Teatro de la Danza Teatro María Guerrero - Sala de la Princesa Viernes 14 enero a domingo 13 febrero 2011   Gata sobre tejado de zinc caliente Texto: Tennessee Williams - Traducción: Joan Sellent Dirección: Alex Rigola Producción CDN - Teatre Lliure Teatro Valle-Inclán - Sala Francisco Nieva Jueves 20 enero a domingo 27 febrero 2011   Woyzeck Texto: Georg Büchner - Versión: Juan Mayorga Dirección: Gerardo Vera Producción CDN Teatro María Guerrero Viernes 11 marzo a domingo 22 mayo 2011   Falstaff Basado en Enrique TV de William Shakespeare Adaptación de Marc Rosich y Andrés Lima Dirección: Andrés Lima Producción CDN Teatro Valle-Inclán Viernes 18 marzo a domingo i de mayo 2011   Mi alma en otra parte Texto: José Manuel Mora - Dirección: Xicu Masó Producción CDN Teatro Valle-Inclán - Sala Francisco Nieva Miércoles 30 marzo a domingo 8 mayo 2011   El cuerpo oculto [Lectura] Texto: Alberto de Casso - Dirección: Gerardo Vera Teatro María Guerrero - Sala de la Princesa 14 a 17 abril y 21 a 24 abril 2011   TITIRIMUNDI - 25 Aniversario Selección de espectáculos Festival Internacional de Teatro de Títeres de Segovia Teatro Valle-Inclán Mayo-junio 2011     Más información en: http://cdn.mcu.es/

Teatro Fígaro: Fuenteovejuna en visión caribeña

En el teatro Fígaro (c/Doctor Cortezo, 5), dentro de la programación Veranos de la Villa, del 4 de agosto al 5 de septiembre llega FUENTEOVEJUNA, en versión de Mefisto Teatro, con Vladimir Cruz como actor invitado.

Sinopsis:

En el año en que se cumplen 400 años de la edición de "El Arte nuevo de hacer comedias" de Lope de Vega, llega a España la obra "FUENTEOVEJUNA" de Lope de Vega, interpretada en su totalidad por artistas y actores del Teatro Cubano. Un montaje dirigido por Liuba Cid con Vladimir Cruz en el papel de El Comendador y la actriz Claudia López en el papel de Laurencia, ambas reconocidas figuras del Cine, el teatro y la Televisión, consolidados actores que comparten cartel con actores de la compañía Mefisto Teatro de Cuba, entre otros intérpretes que en la actualidad colaboran en España en diferentes proyectos de Cine, Teatro y Televisión.

Liuba Cid adapta la obra de Lope de Vega al sensual ambiente caribeño. Sus ritmos trepidantes y calientes se suman a la gesta de un pueblo que se toma la venganza por su mano contra el tirano Comendador.

Más de veinte artistas –actores, bailarines y músicos- protagonizan esta original versión que llega a Madrid con el respaldo de los mejores festivales de teatro.

Estrenado en Almagro, este montaje de Fuenteovejuna participa en festivales como el Internacional de teatro de Cáceres, el Festival de Olite, el Festival Internacional de Teatro de Elche, de Olmedo y Chinchilla.

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COMUNICADO DE KARACTER PRODUCCIONES A PROPÓSITO DEL RECIENTE ESTRENO DE MONÓLOGOS DE LA VAGINA, EN EL TEATRO MARAVILLA, DE MADRID

Karacter producciones comunica que esta obra -Monólogos de la vagina, de Eve Ensler, se estreno en el off -broadway de Nueva York en el año 1996- se estreno después en Londres en febrero de 1999, mes y año en el que la actriz Maite Merino adquirió los derechos para España y encargó la traducción y versión a Víctor Cremer .Esta fue la primera traducción al español en todo el mundo de Los monólogos de la vagina.

Después de muchas dificultades logró estrenarla en marzo del 2000 en Vitoria y en Madrid en Septiembre del mismos año, por su propia productora Karacter y bajo la dirección de Antonia García.

El montaje de Antonia García así como el trabajo de las dos actrices ,Maite Merino y Magda Broto fue alabado por la critica, sobre todo porque sin sacrificar ni un ápice del texto se recreo de una forma absolutamente teatral la forma en que se hacia este monologo y otros en EE.UU, la llamada stand comedy.

Después de su estreno en el teatro Alfil, inició una exitosa primera gira por España .Volvió a Madrid permaneciendo en los teatros Arlequín, Muñoz Seca y Nuevo Alcalá en total cuatro temporadas (la ultima de Madrid 06 -07 donde ya presentaban la nueva versión con tres actrices (.Merino ,Paloma Catalan y Maria José Gil ).También estuvo dos temporadas en Barcelona en el Teatro Capitol y ha realizado dos giras mas por España .En total nueve años y medio . Merino ha realizado las 1800 representaciones durante estos nueve años acompañada de diferentes actrices. Es la actriz, después de la autora , que más representaciones ha hecho de esta obra.

Cuando esta producción llevaba tres años ininterrumpidos en España se estrenó en Méjico, Argentina y numerosos países de Hispanoamérica . En 2005 en Paris y después en Berlín y Roma.

El pasado verano de 2009, la compañía tuvo que interrumpir su última gira por España y los planes de entrada en Madrid para despedida definitiva y así cumplir los diez años de permanencia en cartel, por razones ajenas a su voluntad .

En su momento se dará un comunicado de prensa sobre la interrupción de las representaciones de los monólogos de Eve Ensler por esta Compañía.

ABAJO, UNAS IMÁGENES DEL ESPECTÁCULO AL QUE SE REFIERE EL COMUNICADO DE KARACTER PRODUCCIONES

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TEATRO MARAVILLAS (madrid) A PARTIR DE LA 2ª QUINCENA DE MAYO: Los monólogos de la Vagina

El Teatro Maravillas presenta a partir de la segunda quincena del mes de mayo un nuevo, auténtico y explosivo montaje de LOS MONÓLOGOS DE LA VAGINA. Está protagonizado por Ruth Núñez (Yo soy Bea…); Marta Belenguer (Cámara café…) y Rebeca Valls (Amar en tiempos revueltos.. Dirige Gabriel Olivares.

En 1996 Eve Ensler escribió la primera versión de Los monólogos de la vagina. Para documentarse había entrevistado a cientos de mujeres que le contaron sus experiencias. Ese mismo año, el 3 de octubre, se estrenó el primer montaje teatral en el Centro de Arte Here, de Nueva York. Han pasado catorce años y esta obra, traducida a 45 idiomas, sigue cosechando grandes éxitos en todo el mundo, representándola las actrices más populares de cada país.

Ruth Núñez, ha sido durante varias temporadas uno de los rostros mas populares de la pequeña pantalla llegando a alcanzar los picos mas altos de las audiencias con la serie de YO SOY BEA

Marta Belenguer, durante los últimos años la hemos podido ver en televisión, cine y teatro, con personajes protagonistas en las series CAMARA CAFÉ y AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA

Rebeca Valls, una actriz completamente camaleónica que pasa de la televisión (AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS) al teatro protagonizando diferentes personajes.

Gabriel Olivares, director habitual en la cartelera teatral madrileña con diferentes montajes y todos ellos con éxito de publico y critica, como; MI PRIMERA VEZ- EL ENFERMO IMAGINARIO y ARTE.

Después de un breve descanso, vuelve esta función a partir del 20 de agosto, en doble programación con UNA NOCHE CON GABINO.

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COMUNICADO DE KARACTER PRODUCCIONES A PROPÓSITO DEL RECIENTE ESTRENO DE MONÓLOGOS DE LA VAGINA, EN EL TEATRO MARAVILLA, DE MADRID -Para leer pulsa aquí - >